Meuble de jardin : promo – avis – reduction Nécrologie: Julian Bream, guitariste classique très influent qui a également ravivé l’intérêt pour le luth

JULIAN Bream, décédé à l’âge de 87 ans, a été le premier musicien britannique à obtenir une large acceptation de la guitare dans le répertoire classique et une reconnaissance comme l’un des principaux représentants de l’instrument du XXe siècle. Il a également été chargé de raviver l’intérêt pour le luth, et donc pour les compositeurs de la Renaissance tels que John Dowland.

De grands compositeurs contemporains, dont Lennox Berkeley, Benjamin Britten, Hans Werner Henze, Malcolm Arnold, William Walton, Peter Maxwell Davies et Harrison Birtwistle, ont également écrit pour Bream et ont été commandés par Bream, élargissant considérablement le répertoire de guitare dans la salle. de récitals et de pièces d’orchestre.

Grâce à sa collaboration avec la branche d’édition musicale de Faber, il a imprimé des pièces contemporaines, ainsi que des transcriptions pour l’instrument de travail des principaux compositeurs classiques; En tant que consultant auprès des luthiers et luthiers, il a eu une influence de vulgarisation supplémentaire.

La popularité croissante de la guitare dans les années 1950, coïncidant avec le début de la carrière de Bream, était largement motivée par la musique populaire. En fait, en tant qu’étudiant au Royal College of Music, il a été chargé de garder sa guitare hors site (bien qu’il l’ait joué lors de son audition pour une place là-bas), et a plutôt étudié le violoncelle et le piano. Mais quand il a prouvé qu’il pouvait être utilisé pour de la musique «sérieuse», il a acquis une célébrité et un style de vie racé pas sans rappeler ceux des musiciens pop qui ne font que jouer trois ou quatre accords.

Julian Alexander Bream est né le 15 juillet 1933 à Battersea, au sud-ouest de Londres, « entre la centrale électrique et la niche », comme il l’a dit un jour. Son père Henry était un artiste commercial qui jouait également de la guitare jazz de manière semi-professionnelle; sa mère Violet (née Wright) était d’origine écossaise, bien que Bream ait également affirmé qu’il avait une ascendance juive portugaise.

Le jeune Julian, après avoir été évacué vers le Shropshire puis les Cornouailles, a rapidement repris la guitare, inspiré par le grand pionnier du jazz Django Reinhardt, et a également appris à jouer du piano à queue familial. Son père lui a acheté une guitare espagnole et a cherché des professeurs, qui étaient une denrée rare à l’époque.

Bien que Bream ait pris des cours avec un émigré russe nommé Boris Perott, il a affirmé qu’il avait par la suite dû désapprendre une grande partie de son instruction et était resté largement autodidacte. Même lorsque le guitariste classique espagnol Andrés Segovia, l’un des géants du siècle, a proposé plus tard de le prendre sous son aile, il n’en a pas résulté beaucoup, même si le duo a toujours exprimé une admiration mutuelle.

Il avait commencé ses études de piano et de violoncelle au Collège royal grâce à une bourse d’études junior et jouait déjà en public à la fin des années 1940. Son père, qui l’avait élevé après le départ de sa mère, est décédé en 1950, mais pas avant d’acheter à Julian son premier luth à un marin de Charing Cross Road, pour 2 £, et d’apprendre son succès lors de son premier concert à Londres. Après une apparition au Wigmore Hall, Bream a reçu des critiques élogieuses et s’est lancé dans sa carrière.

Le Service national est intervenu en 1952 et a rejoint le Pay Corps pour rejoindre leur gang. Cette année-là, il est également apparu au Festival d’Aldeburgh et s’est lié d’amitié avec le ténor Peter Pears, qui était un partenaire de Benjamin Britten; le couple a collaboré à des récitals de chansons pour luth.

Bream avait découvert des manuscrits de la musique de Dowland (il était un chercheur invétéré dans les bibliothèques, à la recherche de matériaux prometteurs) et, après les avoir transcrits pour guitare, il les a ensuite interprétés sur le luth, contribuant à restaurer la popularité du compositeur.

Il a fait ses débuts internationaux en Suisse en 1954 et sa première apparition aux Proms l’année suivante; en 1957, il donne la première européenne du Concerto pour guitare de Villa-Lobos.

L’année suivante, il fait la première des tournées annuelles aux États-Unis et au Canada. De 1956 à 1959, il enregistre avec le label Westminster. Pour RCA Victor, où il est resté jusqu’en 1990, il a enregistré une grande partie du répertoire de guitare, ainsi que des arrangements de Bach, Vivaldi et des compositeurs baroques et de la Renaissance.

Il a formé le Julian Bream Consort au début des années 1960 pour se spécialiser dans ce dernier, et au milieu de la décennie, après avoir déménagé dans le Wiltshire, il a commencé à travailler avec le luthier David Rubio pour développer des instruments qui véhiculeraient «le son anglais». Il est devenu un habitué de la Dartington Summer School et a pu commander des compositeurs contemporains de premier plan.

Parmi ses œuvres les plus remarquables figurent Nocturnal After John Dowland de Britten, Royal Winter Music de Henze, Five Bagatelles de Walton et les concertos pour guitare d’Arnold, Berkeley et Bennett.

Il s’est familiarisé avec le public de la télévision dans les années 1970 et a produit une série de classes de maître pour la BBC; Dans les années 1980, il a présenté une série sur l’histoire de la guitare pour Channel 4. En 1984, il a subi un grave accident de voiture qui s’est blessé au bras, mais il a finalement récupéré. Il est passé des labels à EMI, mais au milieu des années 1990, il avait abandonné l’enregistrement, ayant joué tout ce qu’il voulait; En 2002, il a finalement pris sa retraite d’acteur.

Bream avait un large éventail d’intérêts en dehors de la musique; Il collectionnait de beaux meubles, s’intéressait à la peinture des XVIIIe et XIXe siècles, possédait une excellente cave à vin, était un diable du tennis de table et se consacrait à son jardin et à ses chiens. Ses principales passions étaient le cricket: il était membre du MCC et jouait pour l’équipe de son village.

Ses nombreux honneurs comprenaient plusieurs Grammy Awards, deux Edison, des doctorats honorifiques en musique et des bourses de divers conservatoires et orchestres, un Gramophone pour l’ensemble de ses réalisations et la médaille d’or Villa-Lobos. Il a été nommé OBE en 1964 et est passé à CBE en 1985.

Il épousa d’abord en 1968 Margaret Williamson, fille de l’écrivain Henry Williamson, avec qui il adopta un fils. Ils ont divorcé en 1973. Il a épousé, deuxièmement, Isabel Sánchez, en 1980. Ce mariage a également été dissous en 1983. Il est décédé à son domicile de Donhead St Andrew, près de la frontière Wiltshire / Dorset, le 14 décembre. Août.